Det gyllene snittet och varför det du har hört är fel

Gyllene snittet för fotografisk komposition

Om du har hört talas om det gyllene snittet för fotografisk komposition är chansen stor att du har fått fel råd. Det verkar som om användningen av det gyllene snittet som kompositionsteknik har smutsats ner i denna snabbfixade värld.

Jag tänker inte påstå att jag är expert på det gyllene snittet. Jag förstår inte ens helt och hållet matematiken bakom det. Vad jag vet är att det är ett mycket exakt förhållande. Och det är därför man inte kan använda det på något sätt. Antingen använder man det gyllene snittet i fotografering eller inte.

Den andra riktigt viktiga aspekten av det är att man inte bara kan tillämpa det i efterhand på vilket foto som helst genom att beskära bilden så att den passar regeln om det gyllene snittet. Som en kompositionsteknik för fotografi är det mer än bara beskärning.

Fortsatt läsning: Beskärning av foton för maximal effekt och bättre komposition

Det ultimata kompositionsfuskbladet!

Få din här >>

Inför din e-postadress för att få ditt GRATIS fusklapparat för komposition och veckovisa tips.

(Vi skyddar din e-postadress som vi skyddar våra kameror!)

Succé! Du kommer att höra från oss. Du kan behöva kontrollera din skräppostmapp och ”unspamma” oss.

Vad är det gyllene snittet?

Det har flera andra namn, bland annat: gyllene medelvärde, gyllene spiral, gyllene snittet, gudomliga proportioner, gudomliga snitt, gyllene proportioner, gyllene tal, gyllene regel.

Enligt Wikipedia: ”Inom matematiken är två storheter i det gyllene snittet om deras förhållande är detsamma som förhållandet mellan deras summa och den större av de två storheterna.”

Om du är som jag betydde den meningen mindre än noll för dig. Så här är ett diagram över det gyllene snittet.

Simpelt uttryckt visar det hur en rektangelbild delas upp i kvadrater och genom att rita en båge från hörnet av den stora kvadraten till det motsatta hörnet, och sedan hela tiden vidare till den näst minsta kvadraten, får man till slut den gyllene spiralen.

Det finns så många artiklar skrivna om det gyllene snittet. Inte bara av fotografer, utan av vetenskapsmän och matematiker som är mycket mer kvalificerade än jag. Så jag kommer inte att gå in på matematiska detaljer (jag är inte matematiker) eller diskutera Fibonacci. Annat än att säga att den gyllene spiralen också kallas Fibonacci-spiralen eller Fibonacci-sekvensen och att mycket har skrivits om denna form i naturen. Här är några av de standardexempel som ges:

  • centrum av en solros
  • tvärsnitt av ett Nautilusskal (se nedan)
  • uncurled fern frond

Dessa artiklar tar dock inte upp hur det gyllene snittet förhåller sig specifikt till komposition i fotografering, vilket jag dock vet om. Så låt oss titta på vad det gyllene snittet är för fotografisk komposition och vad det betyder för oss fotografer.

Användning av det gyllene snittet i fotografi

Väldigt enkelt uttryckt, vad det betyder som kompositionsteknik för oss som fotografer, är: komponera din bild så att visuella ledtrådar leder längs den gyllene spiralens kurva, och riktar betraktarens öga, mot din fokalpunkt där spiralen slutar.

Ett namn som är synonymt med enastående fotografisk komposition är Henri Cartier-Bresson. I sin bok Decisive Moment sade han:

”Vid tillämpningen av den gyllene regeln är det enda kompasspar som fotografen har till sitt förfogande sitt eget par ögon.

Alla geometriska analyser, alla reduceringar av bilden till ett schema, kan endast göras (på grund av dess natur) efter det att fotografiet har tagits, framkallats och skrivits ut – och då kan de endast användas vid en undersökning av bilden i efterhand.

Jag hoppas att vi aldrig kommer att få se den dag då fotoaffärer säljer små schemagaller som vi kan klämma fast på våra sökare; och att den gyllene regeln aldrig kommer att hittas inristad på vårt slipglas.”

Vad skulle han ha att säga om det som jag nu ska visa er?! Tyvärr, Henri.

Verktyget för gyllene snittet i Lightroom

Även om jag sa att du inte bara kan beskära en bild för att tillämpa det gyllene snittet i fotografering, kan du använda det i Lightroom.

Vänligen kom ihåg att bara för att du har beskurit en bild för att placera brännpunkten på önskvärd plats enligt det gyllene snittet, gör det inte att det är en välkomponerad bild. Du måste implementera alla aspekter av tekniken för att den ska anses vara välkomponerad.

Vi kommer till det om en minut.

Alla bilder kan beskäras för att få den gyllene spiralen att passa där du vill ha den… men det gör inte kompositionen rätt. Det missar helt och hållet magin i tekniken.Click To Tweet

Så hittar du det gyllene snittets överlagring i Lightroom:

I utvecklingsmodulen…

  • Tryck på R för att öppna beskärningsfunktionen och tryck sedan på O för att cykla genom de tillgängliga överlagringarna tills du kommer fram till spiralen
  • När du väl har den gyllene spiralens överlagring på din bild kan du vrida på den genom att trycka på Shift och O samtidigt. Varje gång du trycker på Shift och O kommer spiralen att byta position
  • Du kan cykla genom de åtta variationerna av den gyllene spiralen på det här sättet

När du beskär din bild för att placera din intressepunkt i slutet av spiralen, kom ihåg att beskära från hörnet, så att du behåller det exakta förhållandet i bilden. Om du bara drar in en sida och beskär bilden till en kvadrat eller en tunnare rektangel har du förstört proportionerna i den ursprungliga rektangeln som är viktiga för det gyllene snittet.

När vi ändå pratar om beskärning i Lightroom ser du att det finns andra överlagringar som du kan använda, bland annat den gyllene triangeln, som jag kommer att ta upp i en annan artikel.

När vi nu vet hur det ser ut finns det en riktigt uppenbar punkt som uppstår… Placering av motivet, eller brännpunkt eller intressepunkt, ser ungefär likadan ut som motivplacering med tredjedelsregeln. Inte samma, men nära.

Bilden nedan visar både den gyllene spiralen och tredjeregelns rutnät.

Det gyllene snittet vs tredjeregeln

Vad är skillnaden mellan tredjeregeln och det gyllene snittet?

Med tredjedelsregeln koncentrerar vi oss på vertikala och horisontella linjer och placerar intressepunkten där de korsar varandra.

Fortsatt läsning: Varför du behöver känna till tredjedelsregeln – och hur enkelt det är

Fotografering med gyllene förhållandet handlar om att leda ögat längs en böjd linje till din intressepunkt. Den krökta linjen behöver inte vara en riktig kurva, men ögat ska färdas i den bågen. Motivets blickar i bilden kan också skapa denna osynliga kurva.

Det gyllene snittet i praktiska termer

Som alla kompositionstekniker är det gyllene snittet en guide som hjälper dig att komponera en bild. I verkligheten är det för de flesta av oss helt enkelt en kompositionsteknik att ha i åtanke, eftersom det ofta är mer tilltalande att placera motivet utanför mitten.

I praktiska termer, ute på fältet, är det lättare att komponera med hjälp av tredjedelsregeln, särskilt om du har rutnätet påslaget i kameran så att du kan se det i sökaren.

Om du bestämmer dig för att fotografera en bild med hjälp av gyllene snittet, se till att du är mycket exakt i din komposition. Om du lyckas med det är jag säker på att din bild kommer att bli fantastisk. Inte för att du har tillämpat tekniken utan för att du har tänkt igenom den. Du kommer att ha övervägt din design bortom att bara rada upp element för att bilda en spiral, och du kommer att ha uppnått det du ville göra.

Om du har tur med en sådan komposition, särskilt inom gatufotografering, där så mycket är upp till slumpen, ska du bara veta att resten av oss är avundsjuka!

Sista tanken om fotografering med gyllene snittet

Slutningsvis vill jag återigen citera den otrolige Henri Cartier-Bresson. Han skrev:

”Kompositionen måste vara en av våra ständiga bekymmer, men i fotograferingsögonblicket kan den bara komma från vår intuition, för vi är ute efter att fånga det flyktiga ögonblicket, och alla de inbördes relationer som är inblandade är i rörelse”.

För att se exempel på hans arbete med gyllene snittet tillämpat, googla ”Henri Cartier-Bresson gyllene snittet”.

Lämna en kommentar