6 consejos para dominar el modo manual de tu cámara digital

Los nuevos fotógrafos -e incluso los que tienen algo de experiencia- suelen ser aprensivos a la hora de utilizar el modo manual en sus cámaras digitales. Al igual que cuando usas un smartphone para capturar tus recuerdos, es conveniente simplemente apuntar y disparar y dejar que la cámara resuelva los detalles de la exposición. ¿Merece la pena arriesgarse a ajustar la exposición manualmente sólo para perder el momento? En una palabra, sí.

El potencial creativo que acompaña al disparo en modo manual en su cámara digital llevará sus habilidades (y la calidad de sus imágenes) al siguiente nivel. Lo mejor es que tener el control total de tu cámara no es tan difícil. Como cualquier cosa creativa que quieras aprender, cuanto más practiques, mejor serás, más fácil te resultará y más lo disfrutarás.

Las cámaras modernas vienen repletas de IA de alta tecnología y toneladas de opciones. Yo tuve la suerte de empezar con una cámara que no tenía nada de esto. Empecé con mi vieja y encantadora Nikkormat FTN, una Nikon que ya tiene 53 años y que todavía funciona bien. No hay nada automático en esta cámara. Tuve que aprender a utilizar el ISO, la apertura y la velocidad de obturación (también conocido como el triángulo de exposición) para obtener fotos bien expuestas. Eso es todo, sólo tres ajustes.

Aquí tienes seis consejos para ayudarte a abrazar el uso del modo manual antes de tu próxima sesión fotográfica:

Consejo 1: Comprométete a dominar el modo manual

Hace poco aprendí a escribir al tacto. Ahora puedo escribir sin mirarme los dedos (la mayor parte del tiempo). Empecé a utilizar una máquina de escribir hace más de treinta años, pero nunca me molesté en comprometerme a aprender a escribir al tacto. Con el ordenador, he utilizado principalmente el ratón y una tableta. Una vez que me comprometí a aprender a no mirar hacia abajo, no me llevó mucho tiempo. Tomé unos cuantos tutoriales y practiqué todos los días.

Puedes dominar el modo manual de tu cámara de la misma manera. Una vez que ponga su cámara en manual y la deje ahí, se sorprenderá de lo natural que le resulta.

Consejo 2: Lea su medidor o monitor

Las fotos bien expuestas se hacen cuando el sensor electrónico o la película registran la cantidad «correcta» de luz. El medidor de luz o el monitor de su cámara le dará información sobre la exposición. Todas las cámaras modernas tienen medidores de luz. Cuando esté en modo manual en muchas cámaras, verá la influencia de sus ajustes de exposición en el monitor a medida que realice los ajustes.

Esencialmente, todo lo que necesita hacer es asegurarse de que el medidor está leyendo cero o que la imagen se ve bien en el monitor de su cámara. Esto se consigue ajustando los controles de ISO, apertura y velocidad de obturación.

Consejo 3: Empieza por el ISO

Al poner un rollo de película en mi vieja Nikkormat, o en cualquier otra cámara de película, se determinaba el ISO. Con las cámaras digitales, este ajuste es mucho más flexible. El ISO es la medida de lo sensible que es la película o el sensor electrónico a la luz.

El ISO 400 es el ajuste que uso más a menudo. Cuando hay mucha luz lo pongo más bajo, a 100 o 200. Cuando no hay tanta luz, como en interiores o de noche, pongo el ISO a un número más alto. Con ajustes ISO más altos, la calidad de la imagen se deteriorará, así que es mejor mantenerlo bajo.

Trate su ISO como la base de su exposición. Sólo ajústelo cuando lo necesite en función de su elección de apertura y velocidad de obturación.

Consejo 4: Ajuste la velocidad de obturación para controlar el movimiento

Su cámara tiene un obturador. Como las persianas o las cortinas, cuando está abierto deja entrar la luz. Cuanto más tiempo esté abierto, más luz entra y afecta al sensor o a la película. Los ajustes de la velocidad de obturación se miden en fracciones de segundo o en segundos enteros.

Las personas que se mueven están borrosas porque mi velocidad de obturación era lenta, sólo 1/4 de segundo.

Cuando hay algún movimiento en la escena que estás fotografiando, tu elección de la velocidad de obturación también afectará al resultado de la foto. Cuando algo en tu composición se mueve durante una exposición larga, aparecerá borroso en tu foto. Si su cámara se mueve cuando está utilizando una velocidad de obturación lenta, el movimiento también puede causar desenfoque.

Elegir una velocidad de obturación de 1/250 de segundo o más rápida es seguro para evitar el desenfoque del movimiento de la cámara y el desenfoque del sujeto a menos que éste se mueva rápidamente. Al fotografiar sujetos como pájaros volando, carreras de coches o boxeo, por ejemplo, tendrá que utilizar una velocidad de obturación más rápida para evitar el desenfoque por movimiento.

Consejo 5: Ajuste la apertura para controlar la profundidad de campo

El objetivo de su cámara tiene un diafragma llamado apertura. Puedes abrirlo o cerrarlo en distintos grados para que entre más o menos luz. Los ajustes de apertura se miden en f-stops.

La apertura que elijas también afecta a la parte de la foto que está enfocada. Esto se conoce como «profundidad de campo». Cuando el diafragma está más abierto, dejando pasar más luz, habrá menos partes de la foto enfocadas. La cantidad enfocada no sólo depende del ajuste de apertura, sino también de otros factores, como los siguientes:

  • El tamaño del sensor de tu cámara
  • El objetivo que utilizas
  • La distancia entre el sujeto y tu cámara

Si decides utilizar un diafragma muy alto, por ejemplo f/22, afectará menos luz al sensor porque la apertura del diafragma es muy estrecha. Con ajustes de apertura más amplios, puede entrar más luz en el objetivo y afectar al sensor. Un ajuste de apertura de f/2,8 en un objetivo de 105 mm dará lugar a un fondo desenfocado si está lo suficientemente cerca del sujeto, como en el ejemplo siguiente.

Consejo 6: equilibrar la exposición utilizando los tres ajustes

Equilibrar los ajustes de ISO, apertura y velocidad de obturación es esencial para crear fotos bien expuestas. Esto no significa que siempre vayas a equilibrar la exposición para que sea neutra (como se ilustra en el consejo #2 anterior). Puede que quieras subexponer una escena para hacerla más dramática, o que tu estilo se incline más hacia el aspecto luminoso y aireado. En cualquier caso, tendrás que equilibrar la exposición para conseguir el aspecto que buscas. Aprender a utilizar el exposímetro para leer bien la luz te permitirá tomar decisiones informadas y crear las imágenes que imaginas.

Los exposímetros de las cámaras están calibrados para leer desde el gris medio. Si está fotografiando sujetos muy claros u oscuros, es posible que el medidor no le dé una lectura precisa.

Dig Deeper

Una vez que pruebe a utilizar el modo manual, es posible que le encante y quiera profundizar más. Te sentirás más cómodo utilizando tu cámara y puede que te sorprendas de las posibilidades creativas que se presentan cuando comprendes mejor cómo el ISO, la apertura y la velocidad de obturación afectan a las imágenes que capturas.

Para aprender más fundamentos de la fotografía, como el dominio del modo manual, la iluminación, las poses y la composición, echa un vistazo a nuestros talleres de Fotografía 101 &Luz 101.

Deja un comentario