Der Goldene Schnitt und warum das, was Sie gehört haben, falsch ist

Goldener Schnitt in der Fotografie

Wenn Sie vom Goldenen Schnitt in der Fotografie gehört haben, ist die Wahrscheinlichkeit groß, dass Sie falsche Ratschläge erhalten haben. Es scheint, dass in dieser schnelllebigen Welt die Verwendung des Goldenen Schnitts als Kompositionstechnik verwischt wurde.

Ich werde nicht behaupten, dass ich ein Experte für den Goldenen Schnitt bin. Ich verstehe nicht einmal die Mathematik dahinter. Was ich weiß, ist, dass es ein sehr genaues Verhältnis ist. Und das ist der Grund, warum man ihn nicht irgendwie verwenden kann. Entweder man verwendet den Goldenen Schnitt in der Fotografie oder nicht.

Der andere wirklich wichtige Aspekt ist, dass man ihn nicht einfach in der Nachbearbeitung auf jedes Foto anwenden kann, indem man das Bild so zuschneidet, dass es der Regel des Goldenen Schnitts entspricht. Als Kompositionstechnik in der Fotografie geht es um mehr als nur das Zuschneiden.

Weiter lesen: Beschneiden von Fotos für maximale Wirkung und bessere Komposition

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Was ist der Goldene Schnitt?

Er hat mehrere andere Namen, darunter: goldener Mittelwert, goldene Spirale, goldener Schnitt, göttliche Proportion, göttlicher Schnitt, goldene Proportion, goldene Zahl, goldene Regel.

Wikipedia schreibt: „In der Mathematik stehen zwei Größen im goldenen Schnitt, wenn ihr Verhältnis gleich dem Verhältnis ihrer Summe zur größeren der beiden Größen ist.“

Wenn es Ihnen wie mir geht, bedeutet dieser Satz für Sie weniger als Null. Also, hier ist ein Diagramm des Goldenen Schnitts.

Einfach ausgedrückt zeigt es, wie ein Rechteck in Quadrate aufgeteilt wird, und indem man einen Bogen von der Ecke des großen Quadrats zur gegenüberliegenden Ecke und dann immer weiter zum nächstkleineren Quadrat zieht, erhält man die goldene Spirale.

Es gibt so viele Artikel, die über den Goldenen Schnitt geschrieben wurden. Nicht nur von Fotografen, sondern auch von Wissenschaftlern und Mathematikern, die viel qualifizierter sind als ich. Ich werde also nicht ins mathematische Detail gehen (ich bin kein Mathematiker) oder Fibonacci diskutieren. Ich möchte nur sagen, dass die goldene Spirale auch als Fibonacci-Spirale oder Fibonacci-Folge bezeichnet wird und dass viel über diese Form in der Natur geschrieben wurde. Hier sind einige der Standardbeispiele:

  • Mitte einer Sonnenblume
  • Querschnitt einer Nautilus-Schale (siehe unten)
  • aufgerollter Farnwedel

Diese Artikel gehen jedoch nicht darauf ein, wie sich der Goldene Schnitt speziell auf die Komposition in der Fotografie auswirkt, die ich sehr wohl kenne. Schauen wir uns also an, was der Goldene Schnitt in der Fotografie bedeutet und was er für uns Fotografen bedeutet.

Anwendung des Goldenen Schnitts in der Fotografie

Sehr einfach ausgedrückt, bedeutet er als Kompositionstechnik für uns Fotografen: komponieren Sie Ihr Bild so, dass visuelle Hinweise entlang der Kurve der goldenen Spirale führen und das Auge des Betrachters auf den Brennpunkt lenken, an dem die Spirale endet.

Ein Name, der als Synonym für außergewöhnliche Fotokomposition steht, ist Henri Cartier-Bresson. In seinem Buch Decisive Moment sagt er:

„Bei der Anwendung der Goldenen Regel ist das einzige Zirkelpaar, das dem Fotografen zur Verfügung steht, sein eigenes Augenpaar.

Jede geometrische Analyse, jede Reduktion des Bildes auf ein Schema, kann (aufgrund ihrer Natur) nur vorgenommen werden, nachdem das Foto aufgenommen, entwickelt und gedruckt wurde – und dann kann sie nur für die postmortale Untersuchung des Bildes verwendet werden.

Ich hoffe, dass wir niemals den Tag erleben werden, an dem Fotogeschäfte kleine Schemagitter verkaufen, die wir auf unsere Sucher klemmen können; und die Goldene Regel wird niemals auf unsere Mattscheibe geätzt werden.“

Was würde er wohl zu dem sagen, was ich Ihnen jetzt zeigen werde?! Tut mir leid, Henri.

Das Werkzeug des Goldenen Schnitts in Lightroom

Auch wenn ich gesagt habe, dass man ein Bild nicht einfach zuschneiden kann, um den Goldenen Schnitt in der Fotografie anzuwenden, kann man ihn in Lightroom verwenden.

Denken Sie aber bitte daran, dass ein Bild, nur weil Sie es zuschneiden, um den Brennpunkt an der gewünschten Stelle gemäß dem Goldenen Schnitt zu platzieren, noch kein gut komponiertes Bild ist. Sie müssen alle Aspekte der Technik umsetzen, damit es als gut komponiert gilt.

Dazu kommen wir gleich.

Jedes Foto kann so beschnitten werden, dass die goldene Spirale an die gewünschte Stelle passt…aber das macht die Komposition nicht richtig. Die Magie der Technik geht dabei völlig verloren.Click To Tweet

So finden Sie die Überlagerung des Goldenen Schnitts in Lightroom:

Im Entwicklungsmodul…

  • Drücken Sie R, um die Zuschneidefunktion zu öffnen, und drücken Sie dann O, um die verfügbaren Überlagerungen zu durchlaufen, bis Sie zur Spirale gelangen
  • Sobald Sie die Überlagerung der Goldenen Spirale auf Ihrem Bild haben, können Sie sie durch gleichzeitiges Drücken von Shift und O drehen. Jedes Mal, wenn Sie Umschalttaste und O drücken, ändert die Spirale ihre Position
  • Auf diese Weise können Sie die acht Variationen der goldenen Spirale durchlaufen

Wenn Sie Ihr Foto zuschneiden, um Ihren Interessenpunkt am Ende der Spirale zu platzieren, denken Sie daran, dass Sie von der Ecke aus zuschneiden und das genaue Verhältnis des Bildes beibehalten. Wenn Sie nur an einer Seite ziehen und das Bild zu einem Quadrat oder einem schmaleren Rechteck zuschneiden, haben Sie die Proportionen des ursprünglichen Rechtecks, das für den Goldenen Schnitt wichtig ist, durcheinander gebracht.

Wenn wir schon beim Thema Zuschneiden in Lightroom sind, werden Sie sehen, dass es noch andere Überlagerungen gibt, die Sie verwenden können, darunter das Goldene Dreieck, das ich in einem anderen Artikel behandeln werde.

Nun, da wir wissen, wie es aussieht, gibt es einen wirklich offensichtlichen Punkt, der sich ergibt… Die Platzierung des Motivs oder des Brennpunkts oder des Interessenpunkts sieht ähnlich aus wie die Platzierung des Motivs mit der Drittelregel. Nicht dasselbe, aber nahe dran.

Das Bild unten zeigt sowohl die goldene Spirale als auch das Raster der Drittelregel.

Der goldene Schnitt vs. die Drittelregel

Was ist der Unterschied zwischen der Drittelregel und dem goldenen Schnitt?

Bei der Drittel-Regel konzentrieren wir uns auf vertikale und horizontale Linien und platzieren den interessanten Punkt dort, wo sie sich schneiden.

Weiter lesen: Warum Sie die Drittel-Regel kennen müssen – und wie einfach sie ist

Bei der Golden-Ratio-Fotografie geht es darum, das Auge entlang einer gekrümmten Linie zu Ihrem Interessenpunkt zu führen. Die geschwungene Linie muss keine echte Kurve sein, aber das Auge sollte in diesem Bogen wandern. Auch die Blicke der Personen im Bild können diese unsichtbare Kurve erzeugen.

Der Goldene Schnitt in der Praxis

Wie jede Kompositionstechnik ist auch der Goldene Schnitt ein Leitfaden für die Bildkomposition. Im wirklichen Leben ist er für die meisten von uns einfach eine Kompositionstechnik, die man im Hinterkopf behalten sollte, denn ein Motiv, das nicht in der Mitte liegt, ist oft ansprechender.

In der Praxis ist es im Freien einfacher, mit der Drittel-Regel zu komponieren, vor allem, wenn Sie das Raster in Ihrer Kamera eingeschaltet haben, so dass Sie es im Sucher sehen können.

Wenn Sie ein Bild mit dem Goldenen Schnitt fotografieren wollen, müssen Sie bei der Komposition sehr genau sein. Wenn du das schaffst, wird dein Bild bestimmt fantastisch. Nicht, weil du die Technik angewandt hast, sondern weil du dir Gedanken gemacht hast. Sie haben sich nicht nur Gedanken über die Anordnung der Elemente gemacht, um eine Spirale zu bilden, sondern Sie haben das erreicht, was Sie erreichen wollten.

Wenn Sie Glück mit einer solchen Komposition haben, besonders in der Straßenfotografie, wo so viel dem Zufall überlassen ist, sollten Sie wissen, dass der Rest von uns neidisch ist!

Letzte Überlegung zur Fotografie mit dem Goldenen Schnitt

Zum Schluss möchte ich noch einmal den unglaublichen Henri Cartier-Bresson zitieren. Er schrieb:

„Die Komposition muss eine unserer ständigen Beschäftigungen sein, aber im Moment der Aufnahme kann sie nur unserer Intuition entspringen, denn wir sind darauf aus, den flüchtigen Moment einzufangen, und alle beteiligten Beziehungen sind in Bewegung.“

Um Beispiele seiner Arbeit mit dem Goldenen Schnitt zu sehen, googeln Sie „Henri Cartier-Bresson goldener Schnitt“.

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